金海曙
金海曙是诗人，作家。l961年生于上海。1982年毕业于厦门大学哲学系。1989年到东京，后到大阪，1995年获大阪外国语大学东亚文化硕士学位。曾获刘丽安诗歌奖，著有作品集《深度焦虑》。2003年担任北京人艺新版话剧《赵氏孤儿》编剧，并出版长篇小说《赵氏孤儿》。现居北京。
专访金海曙：三年磨一剑 编剧话语权亟待提升
金海曙
4月12日，电视剧《父亲的身份》在北京举行首播发布会，该剧将于4月21日央视一套黄金时段播出。该剧编剧、著名作家、诗人金海曙接受了新华娱乐记者的专访。金海曙表示，陈建斌、俞飞鸿对人物的演绎非常成功。他指出，中国编剧市场门槛过低，编剧话语权亟待提升。
三年磨一剑 陈建斌、俞飞鸿的演绎有惊喜
金海曙，素有“诗人编剧”之称，曾因话剧《赵氏孤儿》获第16届曹禺剧本奖，在剧本方面，曾经创作过包括《武则天》、《北魏王朝》、《狐步谍影》等多部舞台剧、影视剧作品。
电视剧《父亲的身份》剧本是金海曙历时三年创作完成的。故事讲述的是1948年，国共双方形势逆转，俞北平（陈建斌饰）是中共安插在国民党高层的秘密特工，其死敌郑翊（俞飞鸿饰）精心策划了诸多陷阱诱俞北平落网，两人展开生死角逐。而俞北平同时又陷入了其复杂的家庭关系，在亲情和使命间面临艰难抉择。
金海曙对高群书导演和陈建斌、俞飞鸿两位主演做出了很高的评价：他们都有很高的文学素养。陈建斌和俞飞鸿二人也不只是演员，都导演过电影，这使他们对人物的理解很深入，把角色演绎得非常有光彩，堪称升华。陈建斌饰演的俞北平，在国民党特调局要员、地下党和三个孩子的父亲这三重身份之间来回切换，难度很大。俞飞鸿首次参演谍战剧就饰演了一个内心极其冷酷、心狠手辣的女特务，展现了她演技的另一侧面，光彩照人。
金海曙
剧本创作钟爱强情节密度 不会刻意免“俗”
在金海曙的电视剧剧本作品中，谍战题材占了很大比例。金海曙说，“这是因为我个人在审美趣味上比较偏爱情节密度大的故事，也容易引发创作激情。在这些年剧本创作过程中，我个人也是在不断地成长、变化的。与2008年的《狐步谍影》比，《父亲的身份》中对人物困境的设置、内心的表达更关注了，更多地研究怎样的人物关系、人物处境，才更有利于人物特质的呈现。刚开始谍战剧的创作时，对戏剧性的理解不充分，过于追求情节的曲折。后来发现，这其实是叙事上的一个障碍。电视剧真正打动人心的依然是剧中人物的情感，乃至其人生观在行为上的投射。这道理很普通，但在我的创作实践中，却经历了一个过程。”
对于现在很多网友吐槽的谍战剧“美女多、玩惊悚、忙恋爱”现象，金海曙表示，这些现象确实存在，但不是问题的要点，自己在创作中也不会刻意回避这些元素。他认为，把故事写好是第一位的，这些元素的多少是另一个问题。影视剧的创作受很多因素的制约，需要平衡投资方、市场、演员等各方面的创作需求，需要在诸多诉求中做出平衡和选择。在电视剧创作过程中，来自其他方面的诉求并非不合理，这就对编剧的创作能力提出了很高的要求。剧本创作，首先还是要考虑人物和故事走向，要有好的故事内核、有特点、有高点，才能立于不败之地，市场最终会对作品的优劣做出选择。“故意避免或者否定哪些创作元素，这不是我思考的重点。只要故事站得住脚，哪些元素多一些、少一些不是问题。”
金海曙透露，“我现在在创作一个古装剧。我对古装剧其实相对熟悉，最早就是从人艺话剧《赵氏孤儿》起家的，去年写了一个《公元684年的武则天》，刘晓庆主演，12月12日在人民大会堂首演。2010年写了《北魏王朝》的40集电视剧本，据说也快开拍了。本子在业界反响也还不错。不过那是一个断代史的大剧，投资方运作起来可能有点困难吧。现在手里写的这个不一样，是个传奇剧探案剧，也算另一种谍战。”
在此前的看片中，有专家表示《父亲的身份》在情节密度和主题深度方面非常成功。对此，金海曙表示，“抓情节是我创作的一个长项。任何人的创作都不可避免打上个人创作的印记。虽然这部剧受到业界同行的赞许和认可，但最终还要经过市场验证。现在回想，创作上还是有很多不足，有很多地方可以做得更好。”
金海曙
中国编剧市场门槛太低 编剧话语权亟待提升
在谈到中国编剧市场的现状时，金海曙认为，电视剧的拍摄和制作过程是一个非常庞大、复杂的工业流程，目前业界对电视剧创作的规律性研究还远远不够。简单把电视剧当做一个快消品来理解，这种想法太简单了，也很幼稚。在不久的将来，影视市场一定会对剧本创作的质量需求，提到一个新高度来认识。美剧英剧韩剧日剧，都有很好的艺术作品。“我认为电视剧叙事，和其他艺术门类一样，是一种艺术。这一点很多电视剧从业者都估计不足，它牵涉到对艺术本质的理解。只有理解到这一点，才能理解现代工业、互联网、艺术创作之间的关系。从这角度看，电视剧创作的整体性就很重要，靠拼拼凑凑，搞个IP，找几个枪手就做出一盘菜，这就太外行了，也过于贪婪，栽跟斗是早晚的事。”
金海曙强调，现在的编剧话语权确实比较低，这对于电视剧的创作很不利。因为在电视剧叙事上，编剧对故事的了解是最深入的。但问题的另一方面，目前中国编剧的市场门槛非常低，几乎所有人都觉得自己会做电视剧，会讲故事，在创作中都能插一嘴。大量不成熟的编剧涌入进来，这是资本的力量，对电视剧创作有时是一个伤害。同时也构成了一个很特别的矛盾。一方面，电视剧要健康发展，需要提高编剧的话语权，另一方面，大量编剧水平又不够。这种状态很混沌。当然，这也是一个过程，就像18、19世纪世界长篇小说在形成体系的过程中，初期也是很混乱的，后来慢慢发展，水平越来越高。任何一种艺术形式，在发展初期都是这样一窝蜂的状态。中国电视剧还有很长的道路要走。
金海曙
诗人金海曙：诗意是衡量一切文学的标尺之一
“直到后来，我才明白为什么要写诗。因为诗意其实是衡量一切文学的一个标尺。有没有诗意，有没有那种超越了庸常意义上的诗意，是衡量文学作品高低的一个标尺。”
记者打给剧作家、诗人金海曙电话时，他正在汽车修理厂的嘈杂现场。他说如果问题简单就可以马上回答。当得知记者的问题是“古典诗歌精神的当代回响”时，他马上表示：“这个问题非常大，我下午给你答复。”
还没有等到下午，金海曙的电话就打过来了。他坦诚在过去的写作中几乎没有想过这个问题，“因为，在我看来，诗歌的基本精神就是超越日常性。毕加索去看德拉克洛瓦的画展，他非常激动，非常欣赏，觉得他们很像。尽管他们一个古典，一个现代，但是，毕加索显然认为艺术的精神是一样的。古典诗歌也好，现代诗歌也好，都需要超越日常性，超越一般性的经验。”金海曙说。
“古人可能比我们今天更容易超越日常性。”金海曙认为，“我们现代人的生活太容易迷失了，我们有太多的资讯和事务需要处理，我们很容易就忘记还有诗歌、诗性这回事。因此，要超越日常性，现代人需要比古人付出更大的努力。现代人需要不断锤炼新的诗意，才可能做到这一点。这涉及到了那个老话题，所谓影响的焦虑。”
更多人是通过小说和剧本《赵氏孤儿》知道金海曙其人的。记者问：你为什么要写诗？金海曙略微沉吟了一会说：“我最早写诗是因为朋友们在写诗，我就跟着他们一起写了。”金海曙说的朋友，其中有一位是吕德安。他们两个人成立了一个名叫“星期五”的诗社。他跟吕德安相互交换诗歌手稿。金海曙说：“直到后来，我才明白为什么要写诗。因为诗意其实是衡量一切文学的一个标尺。有没有诗意，有没有那种超越了庸常意义上的诗意，是衡量文学作品高低的一个标尺。优秀的文学作品都必须把诗意作为一个重要的目标。”金海曙说他在写作上追求简单明了。用简单明了的语言来传达诗意不是一件容易的事。
金海曙说他非常珍惜参加“诗歌人间”活动的机会，因为参与活动的许多都是朋友，而且是非常优秀的诗人。“能够在深圳这样一个城市跟这些朋友聚会、谈诗，真是一件幸福的事情。”
