中国电影处在一个黄金时代，据说。
也有人说，这个黄金时代，仅仅是资本的黄金时代，电影的创作还没有跟上，这从每年所产电影的品质就可以看出来。
我的看法比较折中，我认为中国电影现在的创作水准，虽然并没有真的进入一个理想的百花齐放的阶段，但每年仍有为数不少的佳作诞生，更大的问题是，这些佳作难以进入大多数电影观众的视野。
和一群朋友，一直想就改变这种现状做点事，这是我们从两年前开始发起「迷影精神奖」的初衷。
今年更名为「迷影精神赏」，我们这个小小的奖已经进入第三届了。
如果你关注过我们公号，之前有介绍过，「迷影精神赏」每年会提名、推荐十部佳作，以鼓励其彰显的年轻、新锐、勇敢的创作精神和对电影的热爱，并从中择出最优的一部，授予迷影精神奖。
第一届获奖影片是毕赣导演的《路边野餐》，第二届是张大磊导演的《八月》。
迷影精神奖第一届获奖导演毕赣（中）与奇爱博士（左）、大旗虎皮（右）
今年的第三届会是哪部影片呢？
先向大家介绍本届获得提名和推荐的十部候选佳作。
自从上次启动征集以来，我们收到了很多青年电影人的自荐和推荐。过去半个月，再经过各位评委严谨的筛选和投票，十部影片诞生了。
这些影片有些你还没有在电影院看见，我们希望每一部都能获得这个机会。它们几乎都出自非常年轻的电影人，是他们的第一部或第二部导演作品。如果我们这个奖帮助更多人了解了这些作品和创作者，那我们的目标也就达到了。
第二届迷影精神奖获奖影片《八月》颁奖现场
换句话说，已经非常资深的导演，若是今年拍出了佳作，那并不是这个奖的优先鼓励目标，这是我们的定位。
第三届「迷影精神赏」提名十部电影如下（按拼音字母排序）：
1、《川流之岛》
导演: 詹京霖
编剧: 詹京霖
主演: 尹馨 / 郑人硕 / 陈鼎中 / 郑伃庭 / 戴若梅
类型: 剧情片，98分钟
制片国家/地区: 台湾
推荐语：《川流之岛》本是为争取金钟奖而拍摄的电视电影，然而却在极其寒酸的预算与仓促的制作中，绽放出令人意想不到的绚烂花朵。
这是詹京霖的第一部剧情长片，承袭他在获得满堂彩的短片作品《状况排除》里粗砺直接的影像风格，他依旧没那么在意这个故事能否说得浪漫而动人，因为他更在意的是，如何透过晃动的手持摄影，去步步逼近镜头中角色的内心世界，完成一部货真价实的状态电影。
所以他必须如此贴近，唯有借由这样的贴近，他才能捕捉到这些悲情的边缘人，在当下毫无掩饰的神情变化与肢体动作。这是一部诚恳探究人在面临生命即将产生剧烈变动之际，如何表现他们的焦虑与无助，最终又是如何做出抉择、为此付出代价的杰出之作。
2、《大佛普拉斯》
导演: 黄信尧
编剧: 黄信尧
主演: 陈竹昇 / 庄益增 / 戴立忍 / 纳豆 / 张少怀
类型: 剧情片，102分钟
制片国家/地区: 台湾
推荐语：不熟识黄信尧的人会以为《大佛普拉斯》是横空出世的突变珍宝，事实上，这部全片以黑白摄影为主、只有行车记录器画面才用彩色来呈现、由25分钟的短片《大佛》发展而成的102分钟剧情电影，是黄信尧自己对于过往拍摄纪录片时期的创作风格演变，所进行的一次极有效率的整合与自我回顾。
剥除这部电影表层的嬉笑怒骂与乍听粗鲁无文的草根问候语，它的内在除了有非常尖锐利索的社会观察，其实还有非常敏感而柔软的部份，那是对于身处城市边缘的底层带着同理心且充满悲悯的一次真诚凝视，也是对于人生在世无可避免的孤独所能伸出最具有温度的一双援手。
在《海角七号》推出的九年后，在台湾喜剧泰斗猪哥亮过世之后，出现《大佛普拉斯》这样一部土味十足的鬼马之作，对于台湾电影来说，委实意义重大。
3、《大世界》
导演: 刘健
编剧: 刘健
类型: 动画片，82分钟
制片国家/地区: 中国大陆
推荐语：愈真实愈魔幻，愈魔幻愈真实，创作者用动画这一形式在虚与实之间找到了一个完美的平衡点。影片极尽癫狂、略显过火的各种社会元素的堆砌，是对当下中国社会极佳的写照，多线叙事的成熟故事也让人眼前一亮。
这部作品给那些在浑浑噩噩炮制低幼垃圾的中国动画创作者们一记狠狠的耳光，也告诉中国观众，动画片并不是只给儿童观看的，也有这样的严肃成年人的动画作品。从这一点上来说，即便《大世界》这部“小作坊产品”作为动画片仍有不足之处，但我们仍会毫不吝惜地鼓励它和赞扬它。
4、《分贝人生》
导演: 陈胜吉
编剧: 陈胜吉 / 梁秀红
主演: 张艾嘉 / 陈泽耀
类型: 剧情片，90分钟
制片国家/地区: 香港
推荐语：这部马来西亚电影里，有着当今华语主流电影不多见的底层关怀。影片剧作扎实，表演生猛，细节动人，有些段落可能显得声嘶，但导演从未力竭——他只是太想让人听到自己想说的话。
对于一个新导演的作品来说，能用公厕偷水这些令人动容的细节段落，慢慢建构出一个不为人知的生活角落，已经非常不易，加上人物自身闪耀着不落窠臼的光彩，辅之以写实感强烈的镜头语言，《分贝人生》值得被迷影精神这样的奖项所推荐。
5、《嘉年华》
导演: 文晏
编剧: 文晏
主演: 文淇 / 周美君 / 史可 / 耿乐 / 刘威葳
类型: 剧情片，107分钟
制片国家/地区: 中国大陆 / 法国
推荐语：这是一部非常女性视角的作品，涵盖了不同年龄层、不同职业的女性的命运遭遇，而男性角色则扮演了施暴者或是懦夫，影片中的场景设置和场面调度充满暗喻和机锋，尤其结尾在公路上的一场戏，伴随影片中罕见的配乐，爆发出强烈的感染力。在当下内地华语片中，这部电影无论是选材还是视角，都极为少见，也颇为难得。影片在处理现实、处理社会新闻方面，颇有特色。
导演没有复述一则社会新闻，把性侵作为突然发生的、具有轰动效应的奇观，而聚焦于这起性侵事件如何在当事人的身体、生活和精神空间中不断震荡、延续和回响。事件给当事人的生活撕开了一道裂缝，每个人必须重新审视自己与世界，五位处在不同的人生阶段的女性，展现出她们在处理这个难以承受的事件时的压力、情感、手段与行动。
这部电影告诉我们：当性侵事件发生之后，我们应该如何摆脱短时间内在媒体上通过转发或认同就迅速耗尽它的意义，而是用深切的观察重新生产意义。
6、《米花之味》
导演: 鹏飞
编剧: 鹏飞 / 英泽
主演: 英泽
类型: 剧情片，104分钟
制片国家/地区: 中国大陆
推荐语：《米花之味》最令人惊喜之处，在于运用自成一派的作者语法，走出了一条乡土清新的现实主义之路。影片以由城返乡的母亲与留守家中的女儿所产生的种种隔阂、矛盾为主线，巧妙地把城乡、现代化、民族、宗教等议题编入其中，却又避免了此类题材的猎奇的戏剧性与刻意的煽情，反而以细腻的观察去捕捉傣族山寨生活本身的旨趣与质感，轻盈，所以明净。
它让我们看到，远在中国西南边陲的小城，面对“外面”的凛然酷寒和翻天覆地，不一定是被压迫，也无所谓去做对抗，它是一种平行的生活，自成精神的角落。
7、《强尼·凯克》
导演: 黄熙
编剧: 黄熙
主演: 柯宇纶 / 瑞玛席丹 / 黄远 / 张国柱 / 高捷
类型: 剧情片，105分钟
制片国家/地区: 台湾
推荐语：影片最卓越的特色表现在极为娴熟的场面调度，具体表现在人物的走位，行为的变化，身体与景框的关系，人物关系的自然互动，时间的渐显渐逝，对不经意闲散时刻的捕捉等等。非专业演员出身的瑞玛席丹与其他专业演员的互动完全看不出间隙或落差，这当然也是导演的能力所在。
尤为需要指出的是，这种调度绝非仅仅依靠专业的美、化、服、摄团队打造，而是因为导演了然于胸的娴熟调度意识使然。这是一部高度成熟、自洽、丝毫没有显露任何稚嫩之处的优秀处女作。
8、《囚》
导演: 马莉
类型: 纪录片，287分钟
制片国家/地区: 中国大陆
推荐语：这是今年看到最棒的华语片，导演用高度的耐心和现代化的电影观念，聚焦于精神病患者这个特殊群体，这部长达五个小时的纪录片，去一点也不让人觉得漫长，陌生的生活空间与东北人与生俱来的喜剧天赋，让这部纪录片作品在强烈的责任感之外，还充满了可看性。
影片纪录那些精神异常而生活在日常之外的人们，有笑有泪，有愤怒也有困惑，在五个小时中五味杂陈。影片中大量充满生活智慧与趣味的对白让人拍案叫绝，是再好的编剧也无法构思的内容。这就是生活本身的魅力，它甚至超越了电影。
9、《石头》
导演: 赵祥
编剧: 赵祥 / 刘丹
主演: 祝鸿博 / 蔡家坤
类型: 剧情片，90分钟
制片国家/地区: 中国大陆
推荐语：影片带来一个很容易被处理成单纯博取同情、仅停留在展示社会议题的题材，却被举重若轻地设计成围绕角色的情感体验展开，导演的思路不止于要让观众看到某种被忽略的现实，而是要让观众走进角色的内心，与角色一起体验周遭的环境。
强烈的认同感决定了这不是一部拍给儿童观赏的儿童电影，影片创作技巧表现在娴熟的剧作结构上，紧紧围绕一只足球，把人物、环境、主题、叙事包裹到一起。如此娴熟的叙事技巧，在近年的独立电影中是比较罕见的。
10、《一念无明》
导演: 黄进
编剧: 黄进 / 陈楚珩
主演: 曾志伟 / 余文乐 / 方皓玟 / 金燕玲 / 陈学文...
类型: 剧情片，101分钟
制片国家/地区: 香港
推荐语：看上去是一部温情家庭剧，实际上是一部彻头彻尾地让人心寒和感动的作品。影片聚焦于躁郁症病人的生活，他们无法融入社会，社会已容不下带有特殊标签的人。
影片借躁郁症患者一家的遭遇，辐射了整个香港底层普通人的现实生态，躁郁症病人的生活和情感遭遇，已远非个人问题，影片弥漫着面对现实无解的绝望与焦虑。影片展现出珍贵的人文关怀，以及对现实质感和精神世界的细腻把握。曾志伟与余文乐的表演，也为影片增色不少。对香港城市的挤逼日常再度潜心注目，非常动人。
