每一个职业都有自己的内在规则，这就是各行业的生存之道。摄影是这个职业看起来光鲜亮丽，十分高大上，其实背后的付出也只有自己能懂。在外人面前，摄影师必然要展示出自己最为专业的职业素养。下面就一起来看看摄影师们有什么小秘密吧。
1、绝大多数照片都是废片
摄影
无论是过去还是现在，你都可能曾经被或正在被一些美的惊人的作品集搞得喘不上气，并一边惊讶于他们高超的摄影水准，一边又感叹自己恐怕永远难以企及。事实上，这些摄影师自然拥有不错的天赋和技术，但在拍出所谓“大作”之前，摄影师拍摄的大部分照片都是糟糕而又平庸的。为了得到那“惊鸿一拍”，他们有时可能要摁下几百次甚至上千次快门，而不是像一些人认为的按一两次快门就足够了。
2、构图切记“少即是多”
少即是多
“少即是多”这句现代艺术的至理名言在摄影中也适用。构图时切记要避免在一张图片中展现太多元素，画面不能太过拥挤，专业摄影师都会去思考如何才能平衡信息量与画面的美感。
3、Photoshop并非无所不能
摄影师
尽管没人希望听到这句话，但事实如此。你永远不能指望依靠Photoshop去解决所有问题，这也就是为什么我们最好还是在前期拍摄时就把事情搞定。一张本就平庸的作品，并不能通过后期处理变成大作，后期的作用是让你的作品更加闪耀，而不是化腐朽为神奇。尽管Photoshop拥有一些很强大的功能可以帮助初学者，但最终我们还是要回归到用头脑和清晰地操作去完成拍摄的过程中去。
4、许多时候照片是由摄影师“导演”出来的
摄影师导演
当我们在欣赏一张照片时，可能会产生“这运气也太好了!”之类的想法。诸如此类的大作大都结合了超神的构图、绝妙的时刻，在按下快门时“刚好”就有最好的风景、最好的表情，以及最佳的光线。但同样的，事实并非你想的这样简单。你所看到的一切有可能都是经过精心策划和安排的。那些令人拍案的作品，大多都是摄影师苦思冥想后的成果。
5、摄影并不是拼器材，没有专业器材一样出大片
器材非主要
在许多摄影客户中间都存在着这样一种观念，他们只愿意为那些看起来训练有素且拥有“高大上”昂贵器材的摄影师买单，如果你曾经在网上阅读过一些文章，你或许就会发现器材与照片质量并不能直接画上等号，器材只是一种实现摄影的工具，而专业器材优势则是具备更大的潜力。当然，也不是说客户愿意看到他们的摄影师使用入门级DSLR为他们拍照，但他们自己其实很清楚应该用什么样的器材来拍摄什么样的照片，有时使用高端设备只是为了让客户安心。
这五个摄影行业的秘密虽然看起来似乎很简单，不像是什么高超的独家秘方。但却是最为实在的摄影技巧，掌握起来并不容易，初学者更加容易产生混乱，愿大家在不久的将来都能出大片。
