经过三天的角逐，《满江红》依靠口碑反击。
昨日，《满江红》总票房突破14亿，超越《流浪地球2》，成为春节冠军。
关于《满江红》的讨论，一个接一个地登上热搜，四天过去了热度只升不降。
大量被取悦的自来水在朋友圈疯狂安利，掀起了一波“满江红文学热”。
从影院出来，在熙熙攘攘的人群中，只要说起《满江红》，看过的都是推荐的；如果你没看过，你所有的期望都会满。
事实上，在上映之前，虽然有张艺谋导演和票房保证沈腾，但《满江红》并不乐观。
上一次搞笑+悬疑尝试“三枪”，至今仍是老谋子的污点。
现在，《满江红》用实力为张艺谋发声：从哪里跌倒，就要从哪里爬起来。
悬疑+搞笑+正剧=2023年最强反转
《满江红》可以依靠口碑反击，堪称2023年最强反转。
定档之初，《满江红》真的很像三枪式大杂烩。
电影以“悬疑管足够，笑到最后”为主，悬疑+搞笑的势头，让人不得不想起之前被《三枪》控制的恐惧。
看演员，当红喜剧演员+演技派+流量小生的搭配，就像《三枪》的升级版一样。
在悬疑方面，迷宫式的大宅院，刀光剑影的宣传海报，悬疑意味着拉满。
仅从电影简介来看，《满江红》的背景是在南宋，讲述了岳飞被杀后几年秦桧与金国谈判的故事，就像一部恰到好处的历史剧。
经过这样的宣传配置，不少影评博主将《满江红》与《三枪》横向对比，将《满江红》称为“三枪翻版”。
一开始，《三枪惊悚》的剧本是一部悬疑惊悚片，但最终变成了一部悬疑、搞笑、古装剧情片，变得不伦不类。
据导演亲自说，《满江红》也是一个很酷的剧本，但在拍摄之前，他拍了拍额头，突然觉得换一票喜剧明星可能更好。
因此，这部电影能够反击，超出了很多人的预期。
在对手强大而不乐观的情况下，没想到上映后马上爆炸，一大波自来水袭来。
当年《三枪》争议有多大，现在《满江红》惊喜有多大。
《满江红》是如何将这些元素融为一体，还能拍出口碑爆棚的电影？
只有一个词：极端对比。
《满江红》的电影设定是南宋时期的历史剧，定妆照也全是满身盔甲，刀光剑影。
但它的演员选角，大多有自己的喜悦感。
沈腾，一个有自己笑点的男人，即使站着不说话，观众也想笑。
张毅，这几年网上爆笑的表情包，都是他承包的。
小岳岳，一只眼神让人忍俊不禁。
这些有自己标签的演员，在《满江红》中并没有限制他们的表现，反而被电影“利用”得很好。
搞笑沈腾饰演最具家国意义的英雄，叛逆少年杰克逊饰演杀人不眨眼的武将。
张译饰演阴柔狡诈的奸臣，雷佳音饰演佝偻病的权臣秦桧。
最明显的两个对比，张大，为了避免被杀，在稻草抽签时，玩各种小心思。
但到了后期，面对严刑拷打，即使失禁也没有骨气，给观众的心理预期形成了巨大的反差。
逆转是悬疑剧的最大吸引力，也是喜剧负担的来源。前一个小时，《满江红》始终保持着“一惊、一逗、一疑”的节奏。
正是这种有分寸的节奏，让满江红凭借良好的口碑，开始了反击之路。
除了创意，一部非常张艺谋的电影
口碑爆棚的背后，大家都把目光放在悬疑上+喜剧部分。
有人说《满江红》是一部成功的剧本杀戮+小品。
从这个角度来看，《满江红》具备了春节电影好看的必要条件：悬疑的紧张、逗乐的轻松、主题的热血。
这些点，确实让《满江红》轻松取悦大多数人。
但刀哥认为，它也展现了与《三枪》完全不同的张艺谋气质，使电影更加稳定。
1.小人物和大历史的强烈衬托
电影中，沈腾说：“你们这些大人物，只是打着小算盘。
话是这么说的，但张艺谋却用了很大的力气证明了另一件事：小人物却在打大算盘。
影片中，那些爱国志士的身份都很底层：底层士兵、车夫、歌姬、更夫。
他们都是小得不能再小的角色，却想做一件大事：把刀架在秦桧脖子上，逼着他说岳飞的遗言。
影片中最令人震惊的场景不是数百万军队携带“满江红”，而是张被迫亲自杀死同志，为了不暴露自己的身份，他只能喊道：“真的不能继续下去！
沈腾自带喜悦的东北话，在那一刻衬托出人物刻骨的悲剧命运。
就像最近流行的《中国奇谭》第一集一样，大历史人物下的小人物总是特别动情。
2.张艺谋的中国浪漫
满江红的口碑被吹爆后，有一点引起了不小的争议。
最后秦桧的眼睛红了，慷慨激昂地带着百万将士齐背《满江红》。
这一幕，有人觉得极其震撼，在听的过程中好几次浑身起鸡皮疙瘩。
但也有人觉得尴尬，觉得没必要。
事实上，这些带有张艺谋个人风格的东西，都是张艺谋式的浪漫。
每一部电影，张艺谋都在与自己竞争，希望能找到扭转乾坤的武器。
比如在《红灯笼高高挂》中，从“点灯”到“封灯”，代表着权力和秩序。三姨太死的时候，一夜之间亮起的红灯笼是最决定性的反抗。
《满江红》中的武器，是响彻云霄的《满江红》，让观众在那一刻，意识到剧本杀死了+在快节奏的小品电影中，所蕴含的力量。
正如观众所说，“一把刀可以杀秦桧一次，但一个词可以杀秦桧数千万次。我觉得这是张艺谋在疫情时代的回答：为什么有人要保卫看似无关紧要的艺术？
在一部合格的商业片下，也能震撼观众的心灵，这就是张艺谋能做到的最大同理心。
张艺谋式爽片，把我们都“骗”了
张艺谋对《满江红》的要求是“电影中至少要让大家笑30次”。
但如果你认为张艺谋最终想让你笑，那就错了。
让观众把《满江红》当成喜剧电影，是张艺谋最大的骗局。
刀哥认为《满江红》是一部典型的“张艺谋式爽片”：浮于表面的喜剧，深入人心的悲剧。
《满江红》拍得好吗？
毫无疑问，无论是演员的表演，还是密集的逆转，即使不完美，人们在这个过程中也总是“酷”。
首先，人物和情节的逆转非常酷。
在《满江红》中，全体员工最终颠覆了出厂设置，让人看起来非常过瘾，尤其是秦桧的替身哲学，真的让很多人惊呆了下巴。
其次，《满江红》中很多不经意间的细节，看上去很酷。
刀哥印象深刻的两把刀：一把是张译的红蓝玛瑙刀，一把是岳云鹏的刀。
这两把刀甚至在电影中被赋予了灵魂。每次张毅用刀杀人，他总是让候选人是红玛瑙还是蓝玛瑙，这极大地反映了这个人的反复无情。
但具有讽刺意味的是，他最终死在刀下。
岳云鹏的刀，堪称搞笑责任。
总会被敌人偷走，每次出现都是笑点，但谁也没想到，这把看似不靠谱的刀里还藏着一把匕首。
在国师的技能下，电影美学自然是凉爽的。
电影转场时，国师竟然选择了河南豫剧。
每当倒霉的二人组疾奔下一场比赛，强烈奔放的豫剧和鼓点总会吓人一跳，也能更好地营造氛围。
还有张艺谋对红色的运用，可能是偶然喷出的血，可能是红刺字，甚至是樱桃，极大地扣住了《满江红》的主题。
简而言之，《满江红》最强大的是：侦探爱好者，看到悬疑；喜剧演员看到了这座桥；传统爱好者，看到了国粹；作家们看到了章节的结构；思想家们看到了哲学。
但在双的背后，《满江红》的主题沉重而悲伤。
